夕阳箫鼓

《春江花月夜》这一美好的诗题，包含着“春、江、花、月、夜”5个要件，令人心醉。从那个“江”字得知，这种诗歌必然产生在长江流域。扬州地区广阔的大江，既有浩浩荡荡的气脉，又有“晓风残月”柔美艳丽的因素，于是产生了《春江花月夜》独树一帜的诗体。

北宋郭茂倩《乐府诗集》卷四十七《清商曲辞·吴声歌曲》载有《春江花月夜》诗歌七篇，开章指出：

《唐书·乐志》曰：《春江花月夜》《玉树后庭花》《堂堂》，并陈后主所作。后主常与宫中女学士及朝臣相和为诗，太常令何胥又善于文咏，采其尤艳丽者，以为此曲。

《春江花月夜》还是能够演唱的曲子，至今仍有琵琶和古筝弹奏的民乐以此为名，又称《浔阳曲》，共分10段：“夕阳箫鼓·花蕊散回风·关山临却月·临水斜阳·枫荻秋声·巫峡千寻·箫声红树里·临江晚眺·渔舟唱晚·夕阳影里一归舟”，全曲就像一幅工笔的山水画卷，引人入胜。

所谓陈后主，就是6世纪南朝末代皇帝陈叔宝（553—604）。他爱好文艺，精通音乐，公元582年即位后虽不理朝政，却在宫中设立文学集团，其中就有江总、姚察、顾野王、褚玠等重量级人物在内。他们经常饮酒赋诗，这个诗题便在此时诞生。可是陈叔宝创作的《春江花月夜》原本今已失传，想必写得十分绮丽。昔人常说：“亡国之君，每存文采”，历史上好几个“后主”都是有名的文学家。

《乐府诗集》录有隋初诸葛颖（536—612）所作《春江花月夜》，可能含有陈叔宝诗歌的一些影子：

华帆渡柳浦，结缆隐梅洲。

月色含江树，花影覆船楼。

全诗语言简洁，其中有“花”有“月”，以帆和船衬托出“江”，以月色花影衬托出“夜”，但柳浦、梅洲显然突出不了那个“春”字，因此有点跛脚猫的味道。

书中所录隋炀帝杨广（569—618）两首《春江花月夜》，就精彩得多：

暮江平不动，春花满正开。

流波将月去，潮水带星来。

夜露含花气，春潭漾月晖。

汉水逢游女，湘川值两妃。

历史上的隋炀帝有功有过，截然分明。他“骄怒之兵屡动，土木之功不息”，使普天下民众疲于奔命；但耗费大量民力建成的大运河，虽有龙舟嬉戏目标，其实促进了南北经济交流，又功不可没。唐诗人皮日休说得比较平允：“尽道隋亡为此河，至今千里赖通波。若无水殿龙舟事，共禹论功不较多！”

杨广那第一首诗“春、江、花、月”齐全，文字相当优美：春花盛开，江水平静，一团月影流往远方，夜潮再把星光补充进来——这种奇思妙想，堪称绝妙；第二首“夜露含花气，春潭漾月晖”，将五字诗题进行合围，然后网开一面，让“江”从上到下撕开，于是汉水上的女神“游女”便缓缓而来，湘江上虞舜两妃，也袅袅婷婷觌面，正如屈原《九歌·湘夫人》“帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予”那样，添加了无尽美感。

《乐府诗集》接着录入唐先天元年（公元712年）进士张子容的两首《春江花月夜》：

林花发岸口，气色动江新。

此夜江中月，流光花上春。

分明石潭里，宜照浣纱人。

交甫怜瑶佩，仙妃难重期。

沈沈绿江晚，惆怅碧云姿。

初逢花上月，言是弄珠时。

第一首从“花”上着笔，引申到“江”，再移情于“月夜”“春光”，将诗题填满；再落笔于江边石潭：浣花女子正借着月光劳作，静景与动态相结合，环境与生活相交错，写得非常饱满；可是第二首全用典故，未免有些冬烘了。典故涉及《韩诗外传》和《列仙传》都讲过的周朝郑交甫的故事。原来交甫这个人比较轻佻，旅游到汉水岸边时，见到两个女郎佩带的珠子有鸡蛋那么大，就上前搭讪，乞求她们的珠子；想不到女郎们却慷慨解囊，解下珠子送给了他。不过他往回走时，却发现女郎们不见了，珠子也不在了，原来遇见的是两位汉水女神。诗人用绿沉沉的汉水来替代“江”，再用“花”上的“月”描写“春夜”，想象出月下弄珠的奇境。

《乐府诗集》还载入晚唐诗人温庭筠（812—870？）的古风《春江花月夜》，但这首诗并非按五字诗题发挥想象，而是针对杨广那两首诗引申到炀帝其人，批判他末期的醉生梦死，到了四面楚歌的时刻，还在寻欢作乐：

玉树歌阑海云黑，花庭忽作青芜国。